一、影视后期哪个专业好？
后期剪辑一般这两个专业在大学里头都会开设相关的课程。
编导专业一般会比摄影专业文化课要求高一点点的，有些学校的摄影专业是属于美术类专业，需要参加的是美术类的艺考，哪怕是编导类专业的话，摄影专业考试时也需要一些美术的功底
二、影视后期和编程哪个好？
影视后期比较好，影视后期难度较小，而且比较好玩，内容多样，收入也不少。而编程比较枯燥，内容难度较大，但是收入稳定，工作更容易找
三、影视后期制作软件？
很荣幸能回答你的问题，请仔细阅读以下计软软件！
掌握这几款软件影视后期轻松搞定！
第一款：photoshop
Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，最为人熟知的软件之一，也是最受业余爱好者喜爱的。虽然是学习影视后期，但是学习这个软件必不可少。
第二款：after effects
Adobe公司开发的一个影视后期特效合成及设计软件，用于高端视频特效系统的专业特效合成非线性编辑软件。这是一款很专业高端的软件，在许多电视剧和电影中的特效都是应用它做成的，不过如今已经平民化，也是大受业余爱好者喜爱的，即使你是业余者也能学的很好。
第三款：premiere
也是adobe的产品，是一款视频编辑软件，大多与AE配合使用。 Premiere是视频编辑爱好者和专业人士准备的必不可少的编辑工具。它Premiere提供了采集、剪辑、调色、美化音频、字幕添加、输出、DVD刻录的一整套流程，并和其他Adobe软件高效集成，使你足以完成在编辑、制作、工作流上遇到的所有挑战。
第四款：C4D
CINEMA 4D是一套由德国公司MaxonComputer开发的3D绘图软件，以极高的运算速度和强大的渲染插件著称。在广告、电影、工业设计、等方面都有出色的表现，它正成为许多一流艺术家和电影公司的首选，Cinema4D已经走向成熟，很多模块的功能在同类软件中是代表科技进步的成果。 你也可以学习相同类型的软件，3DMAX或者MAYA，特别是MAYA在好莱坞的应用是极其广泛。
第五款：3dmax
3dsMax是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3DStudio系列软件。在Windows NT出现以前，工业级的CG制作被SGI图形工作站所垄断。3D Studio Max +WindowsNT组合的出现一下子降低了CG制作的门槛。
第六款：MAYA
Maya是Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，是专业的影视广告，角色动画，电影特技制作软件。 Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。Maya售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。Maya集成了Alias、Wavefront最先进的动画及数字效果技术。它不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。Maya可在Windows NT与 SGI IRIX 操作系统上运行。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中，Maya是首选解决方案。
四、影视后期，影视特效制作软件有哪些？
Bifrost、Realflow ， Houdini，MAYA，Premiere、After Effects等。知道这些软件，或者掌握了命令功能不等于能做出完美的作品，主要在于设计师和创作能力和技术水平。想长期从事影视后期工作，最好是进一家电影视效制作公司，跟着团队进行项目磨炼。
国内影视视效制作公司有老牌的BASE FX，作品有海王，大黄蜂，星球大战，星际迷航3等等，因此BASE公司设立了实训中心叫倍视学院，专门给BASE北京，无锡，厦门制作基地培养新人以扩充制作团队，最近才开始对外。
五、影视后期和CG哪个前景好？
影视后期就业会好点，CG 的专业要求较高，就业也不太好。但是影视后期就不一样了，最差的你也能去个公司做个小的剪辑师，而且你可以在影视后期的基础上自学CG 到时候你在用自己的绘画功底 与影视后期结合 会有自己的有特色 前途大大的！
六、影视前期和后期哪个方向好？
影视前期好
影视前期包括了原画设计、拍摄，后期包括了建模渲染、特效、合成、剪辑、包装等岗位。这些岗位除去拍摄阶段外，其他的在一般培训机构中都能找到培训课程，大家可以通过培训学校进行系统地学习。
影视原画设计：以剧本为依据，进行人物形象、场景道具、世界观、分镜头台本概念设计，为后续的拍摄、建模等工作提供蓝图依据。学习影视原画需要有一定的美术基础和天马行空的想象力。
影视模型与渲染设计：依照原画设计，进行一些无法进行实际拍摄的建模工作。如宇宙飞船、机械模型等等。《钢铁侠》中的战甲就是通过建模渲染的方式呈现出来的。学习影视模型渲染设计，需要一定的美术基础，但是没有原画设计那么高的要求。
影视特效设计、影视后期合成：特效设计、后期合成顾名思义，一个是为电影画面填充真实、震撼的特效，一个是将特效、模型与画面组合起来，让他们看起来和谐统一。一般来说，擦除威亚、替换蓝绿幕也是后期合成师的工作。
影视剪辑、包装：剪辑作为影视剧的第二导演，需要剪辑师有深厚专业知识，有艺术审美水平；包装则主要是进行片头、片尾、字幕等等的发行包装，在综艺节目中比较常见。
相信经过以上的介绍，大家对影视制作的流程也有了一个大概的了解。如果你想要学习某一个岗位的技能，我建议大家可以了解一下火星时代的相关长期班课程。这些课程都是一一对应岗位的，也就是说在这里你可以成为岗位的专精人才，并且配合火星时代的就业保障服务，最终顺利实现对口就业。
七、ai是不是影视后期软件？
ai是一款矢量编辑设计软件，它不是应用于影视后期的软件，影视后期编辑软件有“Maya”这样的非线性编辑软件。
八、wps是不是影视后期软件？
wps不是影视后期软件，它是金山的word文档软件。
九、al是影视后期软件吗？
它是一个总称，就是电脑制作的意思。
十、影视后期需要学哪些软件？
影视就是一门技术，它和我们平常接触的平面设计没有区别，只不过它把静态变为了动态，被称为动态版的平面设计；那既然是技术，就必须要有软件因此通常被看作难点往往是软件的学习。
那么学习软件到底难吗？既然我称它为技术，那么它就是有迹可循的，是有规律可以掌握的。没有不会学的学生，只有不会教的老师，技术层面上的东西其实并无难点，想学的心最重要。
在影视后期里面我们学习的软件通常是AE、C4D、Pr、Realflow、达芬奇，其他的只要是能做效果都可以的，软件没有优劣之分，有优劣之分的是人，能不能做出好东西，在于软件的使用者，如果在于软件的话，那要你何用呢？
在影视后期里AE软件是做合成运用比较多的，c4d是做模型，做形状，做三维用到的比较多，Pr做剪辑用的比较多，Realflow主要用来做流体特效，达芬奇主要用来调色。其实好的软件你掌握一两个就已经足够了，把它学精就够了，因为每个软件你一辈子也学不完，有的人认为学习的软件越多越好，最好不要这样想。
我们在学习的这些软件目的不是为了学软件而学习这个东西，有的人在学了这个很久很久之后，还是把这个软件总是用不好，很多效果总是做不出来，原因是因为你本身在学习的时候就弄反了，我们不是在学习软件，也不是在学习特效，而是为了要去做想要做的片子而不得不去学，软件里的某一模块或者说某一个工具，在把它掌握之后，我能做出什么效果，这个是很重要的。
很多初学者忙着积累特效技术，往往容易忽视画面语言的表达一个初学者做的片子，最容易出现的就是画面上有一堆与内容无关的特效，一层一层叠上去，最后甚至干扰到影片主旨的表达。在技术的学习阶段，大家一定要注意积累构图，色彩，文字设计等方面的知识，只有这样才能在技术牢固的基础上做出真正美的东西，真正能体现自身价值与实力的好片子。
另外一点就是美学，其实说白了就是你的构图能力，色彩搭配能力，和影片节奏把握能力，所有这些加在一起才真正构成了一部完整的影片；真要说挑战性，这里才真正是需要训练和积累的地方。在它面前，技术永远是第二位的。