一、服装设计师的要求和标准
一、需要什么
（1）人员：一个设计师，一个营销员，一个样衣工。
（2）场地：场地一般是租两间房的写字楼：一间做设计、制样，另一间做样品间。
（3）营销渠道：营销方式主要有两种：一种是渠道营销，即靠营销员原来的销售客户拿货；另一种是网络营销，在自己或别人的网站上发布消息，征求经销商。前一种可以经销，也可以先铺货，后一种是现款现货。
（4）风格：要有自己的风格。
“服装工作室”种类 ：（1）设计工作室：是服装工作室的最初级形态，其功能是为企业专业设计服装图，并提供样品。
（2）设计版样工作室：出设计图、样品外还有样板师出可供生产的全套样板。
（3）设计咨询工作室：为各类服装公司、纺织品公司提供能树立形象的品牌的设计和技术咨询。
（4）设计订制工作室：订制、设计各款新婚礼服；出口中式服装；生活装；休闲装；量身订做各款个性化服装。
（5）专业服装工作室：如演艺服装工作室是一个专门从事各类文艺演出、比赛等的服装服饰设计制作的专业单位。在这里，由专业设计人员为您设计制作文艺演出及比赛服装，包括：各类民族舞蹈服装服饰、拉丁舞服装服饰、国标舞服装服饰、仪仗队服装服饰、学校校服、体育比赛及训练服装。 再有就是职业服装工作室，其工作内容就是以开发、设计、生产、销售品牌职业服装为主。
（6）漫视觉工作室：致力于动漫、视觉、游戏服装和道具的制作。
（7）综合性服装工作室：这就是一个公司的雏形了。
二、服装设计师要求30岁以下
有一定艺术天赋且对时尚有深入了解的人适合干服装。因为从事服装行业需要对时尚趋势和流行元素有深入的了解，同时还需要具备一定的审美能力和创新思维，能够将自己的设计理念融入到时尚设计中，以满足消费者的需求。此外，服装设计师需要有良好的沟通和协调能力，能够和生产、销售等部门紧密合作，在保持创意的同时保证产品的可行性和销售性。因此，适合从事服装行业的人不仅要具备相关的专业技能和知识，还需要有一些与其相关的综合素质来完善自己的能力。
三、服装设计师学历要求
当模特很少有学历要求，主要是看相貌，身材，还有舞台的表现力。
拓展资料：模特的标准身材指标
高级时装模特身高一般在173-180厘米，通常更苗条、骨骼较长。体重在52-57千克，胸围81-86厘米，腰围56-61厘米，臀围86-89厘米。高级时装模特通常穿8-10码的服装。
普通时装模特身高一般在168-173厘米。体重在50-57千克，胸围81-89厘米，腰围56-61厘米，臀围86-89厘米。普通时装模特通常穿6、7、8码的服装。
大尺寸模特身高一般在173-178厘米。体重在64千克以上，胸围91-107厘米，腰围66-81厘米，臀围91-112厘米。普通时装模特通常穿12-16码的服装。
小号模特身高一般在152-168厘米，腰线略高，肩部较窄小。体重在41-50千克，胸围81-84厘米，腰围53-58厘米，臀围81-84厘米。小号和青少年模特的穿衣尺码3-5号，青少年小号是5号，女性模特是2号。她们的相貌各有千秋。
对T台模特而言，身材窄小，髋骨要比肩胛骨小是必须的。肩膀部分是很重要的，带点儿方的所谓衣架形的肩膀和倒三角形的身体是最为理想的。膝关节以下部分较长以及脖子修长会使得服饰更吸引人。
带假指甲的模特通常不会被选为手型模特。大多数的女性手型模特戴5-7号的手套，4-5号的戒指。男性戴8-10号手套。手指尖且长，指甲长而饱满是最理想的。
四、服装设计师的要求 目前差距
成为一名服装设计师要求：
有一定的绘画基础与造型能力，能运用绘图工具掌握服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画，从而表达设计理念。
熟练掌握服装裁剪的工艺，灵活运用缝纫机，能够进行服装缝制。
熟悉掌握服装面料知识，包括各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求。当选择面料的时候，需要根据作品的设计风格、功能来挑选。
掌握制版工艺，对基本原型、群装结构、衬衫结构、西服结构、大衣结构等技艺熟练运用。
灵活掌握从灵感到成品制作的整套服装设计流程，并对每一个工作流程进行监督、把控，尽善尽美。
五、服装设计师的要求和要求
可以学啊，看专业是侧重技术还是艺术方面的。但是要在这个领域有所发展就要在技术与艺术方面都要具备一定的水平，没学过美术也能学服装设计，但学美术更利于你以后在这个行业的发展。最好是学这个专业的同时努力去学好手绘，美术基础并不难，多练练线条，多画效果图，了解人体结构就行了。报个快班，学习几个月也基本能掌握。
反正是只要你想学，只要你对学习服装设计有浓厚的兴趣和坚定的决心，那么，你就肯定能学好。
事实上，服装是在某种意义上产生的，而不仅仅是绘画。回顾服装发展的历史，许多著名的服装设计师都没有接受过正规的绘画训练，甚至从其他行业到服装设计的中途。
赫迪·斯莱曼创造了迪奥·霍姆，他概述了21世纪男装的标准，改变了男装的Hedi Slimane，赢得了许多世界级明星的青睐，甚至赢得了皇室家族最受欢迎的伊莉·萨博……没有研究艺术基础。
所以服装设计更多的是一种理念，即使没有绘画也会在服装设计师的心目中形成，而且通过立体裁剪的方式更直接地反映原来的设计。
与艺术基础相比，更重要的是欣赏艺术的能力和及时控制时尚潮流的能力。服装设计师必须提高自己欣赏艺术的能力，掌握最流行的时尚信息，才能准确地输入自己的作品，从而更好地表达自己的创造性思维。